O Festival Internacional do Documentário Musical tem sua edição brasileira em São Paulo, entre dias 11 e 22 de junho.
Dentre as seções do Panorama Brasileiro estão Competição Nacional, Mostra Brasil, Brasil.doc, Curta um Som e Sessões Especiais. Alguns dos documentários em destaque são sobre a vida de Cazuza, Leci Brandão, Letieres Leite, Julio Reny e Algo Bueno. Também há destaque para o harcore brasileiro dos anos 1990, rock produzido em Goiânia e a criação dos Afros-Sambas, entre outros.
Segue a lista de selecionados nacionais
COMPETIÇÃO NACIONAL
A Última Banda De Rock
Lírio Ferreira | Brasil – RS | 2024 | 120’
O diretor Lírio Ferreira decidiu fazer um filme sobre a banda Cachorro Grande e entrou numa enrascada: no meio do processo o grupo se desfez, saturado por anos de turnês, gravações e conflitos. Criada em 1999, a Cachorro Grande foi apontada por muitos como a grande promessa do rock brasileiro e teve uma carreira sempre ascendente, culminando com a abertura de um show dos Rolling Stones em 2016. O filme refaz a trajetória da banda, desde sua origem, em Porto Alegre, até sua implosão, em São Paulo, no exato ano em que comemoraria 20 anos de formação.
Alma Negra, Do Quilombo Ao Baile
Flavio Frederico | Brasil – SP | 2024 | 107’
Um mergulho profundo na cultura afro-brasileira, explorando a trajetória da soul music no Brasil, desde o final dos anos 1960 até o seu auge nos bailes black nas décadas seguintes. Através do olhar de intelectuais como Beatriz Nascimento, Lélia Gonzalez e Edneia Gonçalves, o documentário resgata e celebra a importância dessas festas como espaços de resistência e afirmação da identidade negra no Brasil, conectando tradições quilombolas à cultura urbana contemporânea. Tudo isso ao som de grandes nomes da música negra e da direção musical do produtor BiD.
Amor E Morte Em Julio Reny *Première Nacional*
Fabrício Cantanhede | Brasil – RS | 2025 | 93’
O filme conta a história do cantor e compositor gaúcho Julio Reny, um talento recluso, cercado de fracassos por todos os lados. Na cena roqueira gaúcha desde os anos 1970, Julio levou a trilogia sexo-drogas-e-rock’n’roll a níveis extremos. Em meados da década de 1980, grava seu primeiro álbum “Último Verão”, e vive a expectativa de ver sua carreira deslanchar. De lá para cá muita coisa aconteceu. Entre palcos, cabarés e funerais, o filme narra sua história através de um longo e revelador depoimento do protagonista, que descobriu recentemente que é esquizofrênico e bipolar.
As Dores Do Mundo: Hyldon *Première Nacional*
Emílio Domingos e Felipe Rodrigues | Brasil – SP/RJ | 2025 | 90’
Nascido em Salvador (BA), Hyldon se consagrou como um dos grandes nomes da soul music brasileira. Cantor, compositor, guitarrista, baixista e produtor, ele contribuiu significativamente para a consolidação do gênero no país, assinando colaborações com artistas como Tim Maia, Cassiano, Erasmo Carlos, Wilson Simonal, Tony Tornado e tantos outros. O filme acompanha o músico por lugares que marcaram sua infância e juventude, lembrando suas origens e recontando sua história, até a gravação de seu primeiro álbum, o icônico “Na Rua, Na Chuva, Na Fazenda”.
As Travessias De Letieres Leite *Première Nacional*
Iris de Oliveira e Day Sena | Brasil – BA | 2025 | 90’
Morto precocemente em decorrência da Covid, o músico e maestro Letieres Leite nos deixou um legado musical imenso, e boa parte dele está registrado neste documentário cheio de saudade. Partindo de uma longa entrevista gravada pouco antes da pandemia, o filme mostra Letieres mergulhando fundo em suas memórias, apresentando seu pensamento artístico e destrinchando suas ideias musicais inovadoras. Histórias pessoais e coletivas, encontros e números musicais fazem desta obra uma homenagem comovente ao idealizador das orquestras Rumpilezz e Rumpelezzinho.
Ave Sangria, A Banda Que Não Acabou *Première Nacional*
João Cintra, Mônica Lapa | Brasil – PE | 2025 | 77’
A banda recifense Ave Sangria é um dos grandes nomes da psicodelia nordestina dos anos 1970. Em seu disco de estreia, gravou a canção “Seu Waldir”, composta para a atriz Marília Pêra interpretar em uma peça musical. A gravação alcançou certo sucesso, até que um censor decidiu que a letra, na voz do vocalista Marco Polo, tratava de “amor homossexual”. No filme, os dois únicos remanescentes da formação original da banda, Almir de Oliveira e o próprio Marco Polo, relembram suas histórias enquanto rodam as estradas de Pernambuco a bordo da Rural de Roger Renor.
Brasiliana – O Musical Negro Que Apresentou O Brasil Ao Mundo *Inédito em São Paulo*
Joel Zito Araújo | Brasil- RJ | 2024 | 83′
“Brasiliana” foi um musical brasileiro de repertório negro, criado por Haroldo Costa em 1956, que rodou o mundo, passando por mais de 30 países entre as décadas de 1950 e 1960. Levando a música, a dança e a cultura afro-brasileiras para plateias internacionais numa época em que o Brasil ainda era sinônimo de “samba, futebol e mulher bonita”, o espetáculo ajudou a apresentar ao mundo a cultura do país sob um prisma mais autêntico. Mercedes Baptista, pioneira da dança afro no Brasil e primeira bailarina negra do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, foi uma de suas estrelas.
Cazuza: Boas Novas *Première Nacional*
Nilo Romero, Roberto Moret | Brasil – SP/RJ | 2025 | 91’
Em 1987, Cazuza foi diagnosticado com AIDS e viajou para os Estados Unidos para iniciar um tratamento. Internado em um hospital em Boston, ele chegou a ficar à beira da morte. No entanto, quando voltou ao Brasil no final daquele ano, lançou três álbuns, recebeu prêmios e fez mais de 40 apresentações do espetáculo “O Tempo Não Para”. Com depoimentos de Ney Matogrosso, Gilberto Gil, Frejat, sua mãe Lucinha Araújo e do próprio diretor do filme, Nilo Romero (amigo, parceiro de composições e diretor musical do último show de Cazuza), o documentário nos conta essa história com grande riqueza de detalhes.
Os Afro-Sambas: O Brasil De Baden E Vinicius
Emílio Domingos | Brasil – RJ | 2024 | 93’
O filme de Emílio Domingos mergulha no processo de criação do álbum Os Afro-Sambas, uma parceria de Baden Powell e Vinicius de Moraes, gravado em 1966 e que se tornaria um marco na história da música brasileira. Filmado entre Salvador e o Rio de Janeiro, com imagens de arquivo preciosas e depoimentos de artistas como Maria Bethânia, Dori Caymmi, Russo Passapusso e Nelson Motta, além de familiares dos dois artistas, o documentário esmiúça as inovações rítmicas, melódicas, harmônicas e poéticas das canções para reafirmar a enorme importância cultural da obra.
Sem Vergonha
Rafael Saar | Brasil – RJ | 2024 | 79’
Desde sua histórica participação no Festival Internacional da Canção, em 1972, cantando uma versão explosiva de “Fio Maravilha”, de Jorge Benjor – em uma performance que lhe renderia o prêmio de Menção Honrosa – Maria Alcina se tornou uma das personagens mais queridas da música brasileira. De lá para cá, ela ocupou seu lugar no imaginário do público com um misto de extravagância, beleza e deboche. Masculina, feminina, livre, popular, essa figura de voz grave e figurinos exóticos sempre cantou a alegria, sem deixar transparecer uma sombra sequer de sua vida pessoal.
MOSTRA BRASIL
Aldo Bueno: O Eterno Amanhecer *Première Nacional*
Adriano De Luca | Brasil – SP | 2024 | 86’
O cantor e ator paulistano Aldo Bueno é uma dessas figuras fundamentais para se entender o panorama cultural brasileiro. Apadrinhado por Geraldo Filme e puxador de samba do Vai-Vai no histórico desfile de 1982, Aldo venceu o Festival de Pagode da Manchete em 1986 e conquistou o Kikito de Ouro em Gramado, por sua atuação no filme “A Próxima Vítima”, de João Batista de Andrade. Com trajetória marcante no teatro, no cinema e no samba paulistano, participou de filmes emblemáticos como “Doramundo”, “Eles Não Usam Black Tie” e “Boleiros”.
Goiânia Rock City *Première Nacional*
Théo Farah | Brasil – GO | 2025 | 102’
Quem acha que Goiânia é a capital do agro e do sertanejo desconhece uma das mais vibrantes cenas de rock do país. Este documentário explora o florescimento da cena alternativa goianiense revelando bandas, festivais e espaços que fomentam uma rica diversidade de timbres, estilos e gêneros. Através do depoimento de seus diversos protagonistas, como os integrantes do MQN, Black Drawing Chalks e Hellbenders, Goiânia Rock City nos mostra a evolução de um movimento que revolucionou a cidade e a maneira como seus cidadãos se percebem.
Hardcore 90 *Première Nacional*
Marcelo Fonseca, George Ferreira | Brasil – SP | 2025 | 91’
No final dos anos 1980, a primeira geração do punk brasileiro vivia um ciclo de violência e autodestruição. Em mão contrária, o início da década seguinte vê surgir uma geração potente e antenada, que amplia os ecos do punk, trazendo novas vertentes para o gênero. Mais politizada, unida e socialmente consciente, a safra dos anos 1990 chega para enterrar a briga dos “velhos” e dar vida a uma cena engajada e ativa, apresentando novos talentos para o cenário musical brasileiro, com nomes importantes como No Violence, Agrotóxico, Ação Direta, Garage Fuzz, Dominatrix, entre outros.
Jackson – Na Batida Do Pandeiro *Inédito em São Paulo*
Marcus Vilar, Cacá Teixeira | Brasil – PB/RJ | 2024 | 97’
O filme conta a história de vida e carreira do cantor, compositor e percussionista Jackson do Pandeiro, cujas originalidade e qualidade rítmica incomuns influenciaram gerações de artistas da música popular brasileira. Com depoimentos inéditos de colegas de profissão e familiares, além de raras imagens de arquivo do artista e suas participações no cinema, nos palcos e nas rádios, o documentário remonta uma jornada de altos e baixos, marcada por relações conturbadas, dramas e polêmicas, o estrelato vertiginoso, a queda no ostracismo e a retomada da carreira artística nos anos 1970, até sua morte em 1982.
Leci *Première Nacional*
Anderson Lima | Brasil – SP | 2025 | 70’
Leci Brandão é uma das precursoras da música com consciência social no Brasil. Sambista, militante do partido comunista e segunda deputada negra na história da Assembleia Legislativa de São Paulo, Leci transformou sua vida numa luta por mais diversidade e justiça social, sem deixar de emplacar grandes sucessos nas rádios. Aqui, diversas personalidades refletem sobre sua importância nesses 50 anos de carreira, enfatizando seu protagonismo como peça chave na construção de um Brasil mais inclusivo e menos desigual.
Mestras *Inédito em São Paulo*
Roberta Carvalho, Aíla | Brasil – PA | 2024 | 52’
O documentário das diretoras Roberta Carvalho e Aíla faz uma viagem pelas tradições culturais da Amazônia, revelando o papel fundamental das mulheres na preservação do rico tesouro musical da região, do samba de cacete ao carimbó. Mestras como Dona Onete, Iolanda do Pilão, Miloca e Bigica conduzem essa história, apresentando ao público a originalidade de sons, ritmos e manifestações poéticas que atravessam gerações e mantêm vivas as raízes culturais e musicais amazônicas.
O Ano Em Que O Frevo Não Foi Pra Rua *Inédito em São Paulo*
Bruno Mazzoco, Mariana Soares | Brasil – PE | 2024 | 71’
Em 2021, as cidades de Recife e Olinda viram seu maior patrimônio cultural, o Carnaval, ser cancelado por causa da pandemia de Covid-19. Suas praças e ruas ficaram desertas, deixando a melancolia tomar conta de tudo. Personagens como Fernando Zacarias, porta-estandarte do Galo da Madrugada, Carlos da Burra, responsável por carregar o mítico Homem da Meia Noite, e o maestro Spok, autointitulado como “o último folião”, expressam sua incredulidade e tristeza, em um filme que fala de ausência e alegria adiada, mas também de resiliência, amor e expectativa.
Passarô *Première Nacional*
Taciano Valério | Brasil – PB/RJ | 2024 | 72’
Depois de mais de 60 anos se apresentando em tudo quanto é tipo de palco pelo Brasil, o cantor Azulão anunciou sua aposentadoria em 2022. Desde seus tenros dez anos de idade, ele já frequentava rádios e festas populares em Caruaru, integrando tradições como o pastoril. De suas composições, mais de 60 foram gravadas por nomes como Genival Lacerda e Trio Nordestino e entre seus sucessos estão “Dona Tereza” e “Afogando a minha dor”. Presença marcante no São João de de sua cidade natal, inspirou o ditado “Um São João sem Azulão não é São João”.
Toquinho Maravilhoso
Alejandro Berger Parrado | Brasil – SP /Uruguai | 2024 | 72’
Toquinho é uma desses nomes que formam parte do inconsciente coletivo cultural brasileiro. Autor de diversos sucessos como “Que Maravilha”, “Aquarela”, “Tarde em Itapoã”, esse paulistano do Bom Retiro conquistou o mundo com melodias sofisticadas e a sonoridade inconfundível de seu violão. Hoje, aos 78 anos, continua a encantar plateias em seus shows. O diretor Alejandro Berger Parrado acompanhou o músico por diferentes cidades, no Brasil e no exterior, comprovando que sua música e sua figura são reverenciadas por onde passa.
WR Discos – Uma Invenção Musical *Inédito em São Paulo*
Nuno Penna, Maira Cristina | Brasil – BA | 2024 | 78’
O documentário de Nuno Penna e Maria Cristina conta a história do WR, o maior estúdio de gravação da região Nordeste durante as décadas de 1980 e 1990. Fundado em Salvador em 1975 por Wesley Rangel, o espaço acolheu uma série de artistas da música local, que já não precisavam mais sair da Bahia para gravar seus discos, desenvolvendo assim uma sonoridade própria. A partir daí, começa uma verdadeira revolução na música (e na indústria cultural) brasileira, espalhando axé e sucesso por todas as rádios do país.
BRASIL.DOC
Baile Soul *Inédito em São Paulo*
Cavi Borges | Brasil – RJ | 2024 | 75’
A partir dos anos 1970, os bailes de soul music tornaram-se uma febre nos subúrbios cariocas. Embalados por artistas como James Brown e Isaac Hayes, milhares de jovens calçaram seus sapatos cavalos de aço, vestiram suas calças bocas de sino e começaram a reivindicar o direito de exercer sua negritude, mesmo com o bicho pegando em plena ditadura militar. Com depoimentos de quem viveu e organizou essas festas, com destaque para Dom Filó, Carlos Alberto Medeiros, DJ Corello e Dr. Sidney, Baile Soul narra essa história repleta de energia, groove e afirmação cultural.
Concerto De Quintal *Première Nacional*
Juraci Júnior | Brasil – RO | 2025 | 80’
A cidade de Porto Velho, em Rondônia, abriga uma diversidade musical impressionante, capaz de surpreender até mesmo os ouvintes mais antenados. A partir do acervo de Silvinho Santos, um artista local, Concerto De Quintal nos apresenta uma série de referências, nomes, estilos e gêneros musicais praticados e apreciados por diferentes gerações na cidade. Este acervo, com dezenas de fitas K7 registradas pelo pai de Silvinho, é composto por gravações inéditas, contendo registros de ícones locais, como Jorge Andrade, Torrado e Manelão.
Dino Franco, A Raiz Do Sertanejo
João Francisco Cunha | Brasil- SP | 2025 | 98’
Um dos maiores compositores da chamada “música sertaneja raiz”, Dino Franco começou sua carreira no final dos anos 1950. Anos depois, atuando como produtor e executivo de gravadora, ajudou nomes como Milionário e José Rico, Matogrosso e Mathias, Lourenço e Lourival, Abel e Caim e Liu e Léu a alcançar o estrelato. Com imagens de arquivo e depoimentos de amigos e familiares, o filme retrata a trajetória deste grande letrista do gênero, autor de clássicos como “Amargurado”, “Cheiro de Relva”, “Travessia do Araguaia”, “Caboclo na Cidade” e “Manto Estrelado”.
Essência Interior (Júpiter – Gross – Cascaes) – 1996 – 1999 *Première Nacional*
Roberto Panarotto | Brasil – RS | 2025 | 71’
Um dos artistas mais celebrados do rock gaúcho, Júpiter Maçã lançou seu álbum de estreia, “A Sétima Efervescência”, em 1997. Para acompanhá-lo na estrada, chamou o multiinstrumentista Marcelo Gross para assumir a bateria e Júlio Cascaes para atacar no baixo. Através de imagens de arquivo e entrevistas inéditas, Essência Interior
