Um Minuto É Uma Eternidade Para Quem Está Sofrendo (Brasil, 2025)
Título Original: Um Minuto É Uma Eternidade Para Quem Está Sofrendo
Direção: Fábio Rogério e Wesley Pereira de Castro
Roteiro: Fábio Rogério e Wesley Pereira de Castro
Elenco principal: Rosane Pereira de Castro e Wesley Pereira de Castro
Duração: 61 minutos
Durante e após a pandemia de Covid-19 muitos filmes foram feitos considerando as imposições de circulação e gravação que ocorreram durante o período, considerando o altíssimo risco de exposição desnecessária ao vírus. Desde pequenas obras que falavam sobre a importância dos motoboys entregadores e sua completa falta de proteção legal em relação aos aplicativos, até obras grandiosas de drama realizadas remotamente por atores, todo tipo de narrativa possível foi construída para analisar os acontecimentos e, de certa forma, ajudar no processamento de um luto coletivo tanto em relação aos mortos pelo vírus e descaso do governo brasileiro, quanto dessa inatividade desesperadora que tomou a vida de muitas pessoas.
É neste sentido que surge o longa-metragem assistido, com uma montagem de pequenos vídeos gravados por Wesley Pereira de Castro em seu isolamento. A partir de sua amizade com Fábio Rogério, que estava preocupado com a saúde mental dele, surge a ideia de documentação do dia a dia para uma posterior montagem que também resultaria no primeiro longa do talentoso curta-metragista. E, se a personalidade do primeiro é essencial para que passemos essa uma hora nos preocupando, rindo, chorando, urinando e gozando com este personagem, a montagem do segundo é essencial para que o filme tenha ritmo, cadência e funcione não apenas como uma colcha de retalhos.
O filme consegue abordar uma infinidade de sentimentos, pensamentos e reflexões através deste formato de pequenas cenas curtas, indo da relação sexual entre tartarugas até o constante pensamento em suicídio de seu protagonista. Este, que se despe completamente de qualquer julgamento para mostrar uma imagem bastante crua de seus pensamentos, é o fio condutor necessário para que todo o filme faça sentido, com algumas cenas como as dele lendo, assistindo filmes ou escrevendo em seu diário sendo um marcador importante para entendermos a repetição de sua rotina.
A forma do filme é essencial para seu funcionamento. Se em um primeiro momento até estranhamos uma imagem em qualidade relativamente baixa, os cortes rápidos e uma sensação de desconexão entre as cenas, rapidamente entendemos o conceito da obra e conseguimos aproveitá-la melhor. A ansiedade do personagem está completamente refletida na forma do filme, assim como as suas ideias apresentadas ao longo da obra, como a dessexualização da nudez masculina e o contato profundo com o seu interior, estão também refletidas nas cenas escolhidas pela edição.
Foi dito em debate posterior à sessão, este foi um filme que ajudou a salvar uma vida, e este processo terapêutico da arte é visto em tela – e ajuda nos processos de seus espectadores. Qualquer ansioso crônico sabe que um minuto é uma eternidade para quem está sofrendo – mas a trama consegue passar essa sensação para todas as pessoas que para quem felizmente não sofre do mesmo mal.
